Améliorez vos compétences de peinture avec ArtWork
Dans cet article l'auteur, Dale McGee, bachelière en arts, nous apprend améliorer nos techniques de peinture en utilisant le logiciel AKVIS ArtWork. Il pourrait être utile aux jeunes artistes comme aux enseignants en art.
J'ai un diplôme d'art spécialisé dans l'enseignement des arts et bien que je n'enseigne pas actuellement les idées se bousculent dans ma tête quant à l'utilisation qui pourrait être faite de ce programme dans les classes artistiques. Les étudiants d'écoles d'art, ont souvent des difficultés à comprendre le but et la beauté de l'abstraction à cause de leur manque d'expérience visuelle.
Un des problèmes les plus communs qui peut saboter une peinture c'est quand l'artiste se concentre trop sur de petits détails, comme un arbre au milieu d'un paysage par exemple, quand cela se produit il est facile de perdre la vision de l'image globale et comment tous ces éléments s'emboîtent ensemble comme les pièces d'un puzzle. Ces pièces incluent des éléments tels que des motifs, des lignes et des formes pour créer un sentiment d'unité dans l'œuvre.
La préparation d'une œuvre est essentielle dans le but de créer l'effet désiré, la préparation consiste à penser à l'avance au concept initial ou à l'idée, au style choisi : réaliste ou abstrait, à l'humeur que l'on souhaite donner un portrait par exemple doux et gentil en utilisant des tons analogues de bleu et de vert, ou une peinture dynamique en utilisant des couleurs complémentaires.
Utiliser AKVIS ArtWork, peut permettre à des étudiants d'avoir une compréhension immédiate de comment le réalisme peut se réduire à la beauté à la simplicité de lignes, de formes et de couleurs. Ceci fait, cela leur permettra de se concentrer sur les fondamentaux tels que le rythme, la répétition, les couleurs, la composition et le ton.
L'ajustement des paramètres d'effets spéciaux, peut amener d'autres idées, et une plus grande compréhension du pourquoi et du comment réaliser un portrait. Avec l'outil simplification il est si facile de partir d'un détail et de voir les possibilités offertes pour des blocs entiers de couleurs ce que nous aimerions changer ou garder et quelles zones de l'image se prêtent le mieux au centre d’interet. Il y a même un outil assez extraordinaire pour changer la direction de la lumière. L'outil de travail à la brosse est fantastique pour jouer et tester les longueurs et l'intensité des coups de brosse avec lesquels on voudrait travailler. En résumé, AKVIS ArtWork, est absolument idéal pour la préparation d'une peinture.
Cette approche serait particulièrement satisfaisante pour les étudiants qui manquent de techniques et ont des difficultés reproduire le réalisme. Se serait également l'outil idéal pour enseigner la perspective et faire travailler aux étudiants les petits détails de l'avant-plan alors qu'ils utiliseraient AKVIS ArtWork, pour comprendre combien les choses sont moins détaillées lorsqu'elle se situent au loin. Je peux m'imaginer une salle de classe remplie d'artistes en devenir utilisant ce programme pour jouer avec leurs idees, pour peindre la nature morte devant leurs yeux en utilisant la direction de lumière les coups de brosse et l'intensité. Jouer avec l'image leur donnerait une idée sur la façon de peindre une nature morte par exemple. Les possibilités d'utilisation de AKVIS sont sans limite et très inspirantes.
Exemple #1: Le portrait
Avec l'aide d’AKVIS ArtWork j'ai été capable de simplifier les détails et d'utiliser l'outil brosse ainsi que les outils intensité, et ajuster l'image pour obtenir moins de détail et augmenter les zones de ton sombres, moyens, et clairs. Je peux même voir les couleurs dans les ombres. En faisant ceci, je me suis offert un guide visuel sur la façon de commencer ces portraits et de se concentrer sur la forme et la couleur plutôt que de se faire piéger par les détails.
C'est un peu comme l'astuce artistique qui consiste à fermer un œil pour mieux voir les détails. Au lieu de cela j'ai actuellement une image simplifiée à laquelle me référer. Je me sens plus confiant et préparé pour réaliser ses portraits et je suis très enthousiaste à l'idée de les commencer.
Exemple #2: La carte postale
Ce délicieux café m'a inspiré une peinture, je ne voulais pas que mon œuvre devienne copie d'une photographie je voulais plutôt capturer l'essence et le charme de cette petite structure qui avait capturé mon imagination. En utilisant AKVIS ArtWork, j'ai été capable de jouer avec différents composition j'ai choisi ce cadrage pour ma peinture car je voulais mettre en valeur les tons de bleu des formes, la teinte orange des fleurs est complémentaire à cette couleur bleue ce qui signifie que positionnée à côté d'elle elle va la mettre en valeur et vice versa. Je ne voulais pas peindre les détails microscopiques du feuillage et les fleurs car je voulais que la mise en valeur se fasse sur les couleurs et les formes. En utilisant AKVIS, j'ai réussi à les réduire à de simples taches de couleurs, ce que je voulais. Ces couleurs sont aussi reflétées dans la porte et l'encadrement des fenêtres et tout ceci se marie merveilleusement. La verdure au sommet et les fleurs blanches pendantes ajoute du contraste et accentue la composition globale.
Grâce à AKVIS ArtWork, j'ai été capable de trouver un centre d'intérêt à mon œuvre est le meilleur c'est que cela m'a pris très peu de temps, travailler comme je l'ai fait sur cette œuvre permettrai à un enseignant en art de disposer d'un outil fantastique pour enseigner la couleur et la composition.
En suis venu à utiliser ce programme un peu par accident, en cherchant sur Internet des outils d'aide artistiques, j'ai utilisé beaucoup de programmes différents mais dès que j'ai pu me livrer à quelques expérimentations à l'aide de la version d'éssai de AKVIS ArtWork, j'ai tout de suite su que c'est un programme qui me convenait. J’ai très impressionné par le contrôle que j'avais sur l'utilisation des outils et par sa facilité d'utilisation. Moi qui suis plus habitué à travailler le pinceau à la main plutôt qu'à comprendre l'utilisation de programmes compliqués. Les mots me manquent pour exprimer combien je suis heureux d'avoir trouvé ce logiciel qui m'aide dans mes créations. Merci encore, AKVIS.
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— ArtWork pour des étudiants en art